Эта история на актуальную тему о вреде чрезмерного использования интернета детьми и о том, как важно в наше время живое общение с родителями и сверстниками.
В современном мире технологий и гаджетов не стоит забывать, как важно уделить внимание культурному развитию ребёнка.
Эта история на актуальную тему о вреде чрезмерного использования интернета детьми и о том, как важно в наше время живое общение с родителями и сверстниками.
В современном мире технологий и гаджетов не стоит забывать, как важно уделить внимание культурному развитию ребёнка.
«Морозко» – музыкальный спектакль по мотивам русской народной волшебной сказки и всеми любимого одноименного фильма, который рассказывает историю трудолюбивой падчерицы и её спесивой сестрицы Марфуши, о смелом парне Иване, кознях вредной Бабы-Яги и справедливом и могучем лесном воеводе Морозко.
Сказка о чудодейственной силе природы в сочетании с великолепным исполнением артистами госфилармонии им. В.И. Сафонова русских народных песен подарит зрителю незабываемые впечатления.
Даниил Австрих – скрипач, альтист, дирижер, победитель международных конкурсов. Учился в Высшей Школе Музыки Кельна в классе профессора Виктора Третьякова. Как солист и ансамблист регулярно выступает в таких залах, как Карнеги-Холл в Нью-Йорке, Вигмор-Холл в Лондоне, Библиотека Конгресса в Вашингтоне, зал Токио Сити Опера, Тонхалле в Цюрихе, Лайцхалле в Гамбурге, зал Женевской Консерватории, зал Изящных исскуств в Мехико и многих других.
Николай Цинман – один из самых востребованных и успешных дирижёров молодого поколения. В 2020 году окончил Российскую Академию Музыки им. Гнесиных как дирижер оперно-симфонического оркестра (класс доцента Андрея Рейна). Выступал с симфоническими оркестрами Большого и Мариинского театров, Симфоническим оркестром Государственной Академической Капеллы Санкт-Петербурга, Новосибирским Академическим Оркестром, Российским Национальным Молодежным Симфоническим Оркестром, Московским Государственным Академическим Симфоническим Оркестром, Российским Национальным Оркестром, Государственным оркестром «Новая Россия», Большим Симфоническим Оркестром имени П.И.Чайковского, Государственным Академическим Симфоническим Оркестром им. Е.Ф.Светланова, камерным оркестром Musica Viva и другими. С 2024 года занимает пост главного дирижера Академического Симфонического Оркестра Северо-Кавказской государственной филармонии
На сцене СевТЮЗ развернутся события XVIII века, эпохи Екатерины Второй, перед зрителями предстанут и знатные господа, и их слуги — люди интересные и, конечно, очень разные.
Бестолковый "недоросль" Митрофан — по правилам того времени — не может ни поступить на службу, ни жениться, не получив свидетельство об окончании образования. Но кто, как и чему его учит! Какие нравы царят в его "аристократической" семейке!
Есть в спектакле и любовная интрига, и нравоучения, непременные для пьесы XVIII века, и искрометный юмор, и забавные повороты сюжета. Каждое новое поколение удивляется актуальности «Недоросля».
На сцене СевТЮЗ развернутся события XVIII века, эпохи Екатерины Второй, перед зрителями предстанут и знатные господа, и их слуги — люди интересные и, конечно, очень разные.
Бестолковый "недоросль" Митрофан — по правилам того времени — не может ни поступить на службу, ни жениться, не получив свидетельство об окончании образования. Но кто, как и чему его учит! Какие нравы царят в его "аристократической" семейке!
Есть в спектакле и любовная интрига, и нравоучения, непременные для пьесы XVIII века, и искрометный юмор, и забавные повороты сюжета. Каждое новое поколение удивляется актуальности «Недоросля».
Спектакль посвящен Герою Советского Союза, участнице обороны Севастополя, старшему сержанту Марии Карповне Байде. Это постановка о сильной, бесстрашной и скромной женщине, которая всегда ставила свой долг перед Родиной и семьей выше собственных интересов.
Многие жители Севастополя лично знали эту отважную женщину. За 24 года работы в Севастопольском городском ЗАГСе ею было зарегистрировано свыше 60 тысяч браков и более 70 тысяч новорождённых. Однако далеко не все знали, через какие трудности и испытания пришлось пройти этой отважной женщине, регистрировавшей брак и с улыбкой, дававшей напутствие молодым. По этому поводу сама Мария Карповна говорила так: «... я ведь шла на фронт не для того, чтобы приобрести славу, а шла потому, чтобы выполнить свой гражданский долг... защитить свою любимую Родину!».
Приходит время, и маленький человек садится в свою собственную лодку, пытаясь оттолкнуться от берега детства и выйти в море взрослой жизни. Это всегда непросто. А взросление нашего героя – Маркела Ткаченко – приходится на страшные и героические 349 дней Первой обороны Севастополя.
Рядом с ним те, кому ещё только предстоит шагнуть в вечность и стать легендой – Корнилов, Истомин, Нахимов. Он проходит через испытания, которые выдерживает не каждый взрослый, теряет самых дорогих и любимых людей, но находит себя – возмужавшего, сильного, определившего свой путь в бушующем море жизни и крепко держащего штурвал своей судьбы в руках, ещё хранящих детские ссадины и царапины.
120 лет со дня издания повести и смерти писателя, и 180 лет со дня его рождения. Идея воплотится в жизнь благодаря грантовой поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
«Далеко на Востоке, где Солнце встает золотым мандарином, за Великой Китайской стеной, там, где плещутся желтые волны о желтый песок, на Бамбуковом Острове, прямо за рисовым полем, жили братья – Кун Линь и Джан Линь, вместе с ними их мама, старушка седая.»
Настоящую китайскую сказку написала Анна Богачева – известный российский драматург. А где Китай – там и Дракон! Жил Дракон за высокой горой и пугал весь Бамбуковый Остров. Кун Линь и Джан Линь отправились на бой с Драконом. «Кто победу одержит? Кто сильнее – свирепый и злобный с оружием воин или добрый веселый крестьянин со старенькой флейтой?» Или битва закончится как-то иначе?
Кто из нас не знает эти строки: «Три девицы под окном…»? Кто из нас не продолжит их, услышав? Из таких строк, словно из золотых нитей, сплетается драгоценное полотно этой Сказки. Откуда мы знаем эти рифмы, эти звуки? Никто ведь не усаживал нас на стульчик, и не заставлял слушать, запоминать, зубрить… Нет же. Кажется, что мы знали их всегда, как-то само собой. Будто образы эти, рассыпаны по всему нашему языку, по всей нашей культуре.
Если забыться, можно даже задуматься: а что первее - Русский язык или Пушкин? Не он ли сочинил его? Не он ли написал и саму Россию? Иначе, как поверить, что можно так прочувствовать, понять, услышать нас?
В нашем спектакле и белка камушки грызёт, и тридцать три богатыря из вод выходят, и во лбу звезда горит, но кроме сказочных чудес и волшебных превращений, нам хотелось передать зрителю великую музыку стиха. А пока мы сами в неё вслушивались, то так породнились с Нашим Пушкиным, что каждый из нас разглядел в этой истории что-то ещё, что-то личное, своё. И это очень хорошо.
Пусть дети, затаив дыхание, поверят в сказку, а взрослые, сидящие рядом, пусть увидят что-то для себя. Историю предательства и прощения, разлуки и встречи, отца и сына… Историю большой любви. Мы ждем вас чтобы плакать и смеяться вместе, и вместе слушать великую музыку слова Александра Сергеевича Пушкина.
«Женитьба Бальзаминова» - классическая комедия великого русского драматурга Александра Островского, заключительная пьеса из цикла о Бальзаминове. В постановке использованы мотивы пьес «Праздничный сон до обеда» и «Свои собаки дерутся, чужая не приставай». Молодой бедный чиновник Бальзаминов, человек простодушный и мечтательный, очень хочет разбогатеть. Но надежды свои он возлагает не на тяжкий труд и не на строительство служебной карьеры, а на удачную женитьбу.
Мечта Миши Бальзаминова чудесным образом сбывается – его невеста, купчиха Домна Евстигневна Белотелова, в самом деле очень богата. Вот только ждет ли молодоженов счастье?
Автор пьесы Юлия Поспелова хотела показать войну так, как ее мог увидеть и понять ребенок. Ленинград 41-го года. Взрывами разрушен цирк. Клоун Аркаша уходит на фронт. Цирковой пес Витя не может понять, что же это за «фронт» такой, ради которого хозяин бросает своего питомца и друга?
Режиссер Екатерина Гороховская основной темой спектакля видит проблему маленького человека во время большой беды в большом мире. Зрители вместе с героями проходят фронтовыми дорогами и видят ужасное горе по имени война глазами наивного и доброго существа - цирковой собаки.
В праздничные дни СевТЮЗ приглашает зрителей на борт круизного лайнера, для того чтобы совершить путешествие по всему миру и встретить Новый Год под лучами северного сияния!
Василиса влюблена, а её жених - полярник и не может приехать к ней на праздник… Но любовь не остановить! Василиса решает сама отправиться к своему Василию, однако, она не знает, какие трудности готовит для неё это путешествие. Справятся ли наши герои с вызовами судьбы и со своими собственными чувствами? Ведь из путешествия никогда не возвращаешься прежним… Узнаем вместе на Новогоднем Круизе СевТЮЗ! Праздничное настроение - гарантируем!
В этом спектакле, предназначенном для юной зрительской аудитории, театр впервые предпринял попытку перевести на сценический язык неподражаемую прозу уральского писателя Павла Бажова, донести до детей их мудрость и очарование.
Эта работа создана по мотивам нескольких его сказов, прежде всего «Медной горы хозяйки», «Каменного цветка» и «Малахитовой шкатулки». Успех постановки в немалой степени обязан изобразительному ряду спектакля. Благодаря содружеству режиссера, художника-постановщика и художника по свету, их недюжинной фантазии на сцене удалось создать воистину волшебную атмосферу, пленяющую зрителей от мала до велика.
Одна из самых романтичных повестей, покорившая не одно юношеское сердце. Мир «Алых парусов» – это бедный рыбацкий поселок, таверна на пристани, это жесткие рыбацкие сети и жестокие шутки закаленных морем людей. История о том, как важно сохранить свою мечту и не опускать руки на пути к цели. О том, как важно хранить надежду, когда надежды других погасли, и беречь свою веру в океане безверия.
В сценической версии заслуженной артистки России Ольги Панктратовой (режиссер-постановщик и автор инсценировки), заслуженного деятеля искусств города Севастополя Татьяны Карасевой (художник-постановки) и группы «Ли’дер» (музыкальное оформление) эта повесть, облаченная в форму музыкальной-феерии, приобретает новый смысловой масштаб: зрители увидят на сцене театра философскую притчу о том, что лишь человек, наделенный талантом любить, может сохранить себя в любой, самой тяжелой жизненной ситуации.
Спектакль, наполненный хореографией, музыкой и песнями в исполнении любимых артистов, станет настоящим подарком молодежной аудитории театра, для которой «Алые паруса» — это не просто название книги, а символ перемен, сбывшейся мечты, чуда, созданного своими руками.
Веселая сказка-игра для детей и их родителей о том, как гномы хотят перевоспитать не очень воспитанного и очень сердитого и молчаливого друга гнома по имени Бука. Спектакль полон фантастических превращений. В нем много игр с детьми прямо на сцене, много шуток, музыки и танцев.
С большим трудом и, конечно же, с помощью зрителей, друзьям всё же удается перевоспитать Буку, который оказался вовсе не Букой, а добрым гномом, и называться Букой теперь совсем не хочет.
Любимая всеми поколениями и самая известная история о двух сёстрах – работящей и ленивой – всегда заставляет переживать и волноваться, ведь в их судьбу вмешиваются магические персонажи: Морозко, злющая Баба-Яга и её прихвостень Леший. Но доброта и трудолюбие преодолевают все преграды, а зло получает заслуженное наказание.
"Человек-амфибия" - это захватывающая история о приключениях загадочного существа, которое обладает способностью жить и в воде, и на суше. Спектакль перенесет зрителей в удивительный мир природы и фантазии, где главный герой, человек-амфибия, будет исследовать свои навыки и сталкиваться с различными испытаниями.
Режиссер Фёдор Парасюк, известный своим талантом и креативным подходом к театру, создаст удивительное визуальное представление, которое будет радовать глаз и вдохновлять зрителей. Он сотрудничает с известным художником-постановщиком - Ольгой Галицкой, чтобы создать уникальное театральное пространство, которое поможет оживить мир человека-амфибии на сцене.
"Человек-амфибия" - это не только увлекательный спектакль, но и возможность задуматься о нашем взаимодействии с природой, о важности сохранения окружающей среды и о том, как мы можем научиться приспосабливаться к изменяющемуся миру.
"Человек-амфибия" - это захватывающая история о приключениях загадочного существа, которое обладает способностью жить и в воде, и на суше. Спектакль перенесет зрителей в удивительный мир природы и фантазии, где главный герой, человек-амфибия, будет исследовать свои навыки и сталкиваться с различными испытаниями.
Режиссер Фёдор Парасюк, известный своим талантом и креативным подходом к театру, создаст удивительное визуальное представление, которое будет радовать глаз и вдохновлять зрителей. Он сотрудничает с известным художником-постановщиком - Ольгой Галицкой, чтобы создать уникальное театральное пространство, которое поможет оживить мир человека-амфибии на сцене.
"Человек-амфибия" - это не только увлекательный спектакль, но и возможность задуматься о нашем взаимодействии с природой, о важности сохранения окружающей среды и о том, как мы можем научиться приспосабливаться к изменяющемуся миру.
Где отметить «День рождения Снегурочки»? Конечно, в зимнем лесу, где лешенята Лешик и Лешка вылепили Снегурочку из чистого волшебного снега. В этой настоящей новогодней сказке есть все, чтобы дети почувствовали атмосферу праздника: приключения и превращения, дружба и любовь, Снегурочка и Дед Мороз! Но есть и коварные проделки Бабы Яги, победить которую героям помогут сами маленькие зрители.
